灵魂的第二空间
如果你要问我，生活这31年里让你最感兴趣的事情是什么？那我会毫不犹豫的说，那就是全身心地投入到戏剧舞台。当我看到先生这篇《谈戏》的文章时，都还没有看内容，只是这个标题，就把我的思绪带进了回忆，那种感觉就像个小孩子舔着棒棒糖傻傻的单纯与真实。
家庭与我在戏剧方面是没有任何氛围的，最初接触也仅仅是初中语文课的《白毛女》选段。当时正赶上素质教育试点，我们这片课文是采用表演的形式学习的。因为我是语文课代表，平常的分角色朗读都是我的职责，加上是组织委员，自然这种编排学习的方式就由我来负责了。不过那个时候的表演还很简单，就是在讲台上，大家简单的做做动作，把每个人的台词背下来，其实还是有种广播剧的感觉，更多的是靠语言来表达，但效果显然已经不错了。后来在一次“一二·九”文艺汇演中，我编排了那段经典的黄世仁、杨白劳和喜儿的戏份，也许就是从那时起我开始对戏剧产生了兴趣。
高中时候的我非常低调，那种低调并不是骨子里的内涵，而是受外在强大气场的影响，基本上在那个高中的学生都是很出类拔萃的，自然我就是小草一棵。回想三年的高中生活，如果还能有值得回味的美好，那也就是戏剧带给我的自信与成就了吧。高中时学习戏剧单元的方式也是表演，也许只有亲身表演才能更好的体会剧本所表达的内涵。当时有三篇文章，分别是《雷雨》、《茶馆》和《屈原》。班级60个人分成了10组，两个星期学习完戏剧单元。我们组的6个人碰巧是班里家庭条件在底层的，也不知道是不是因为这个原因，我没有了那种物质上的压抑，所以我主动担当起了导演，组织大家排练了《雷雨》的第二、三幕，我也饰演了鲁侍萍这个角色。我们组是最后一个表演的，看着前面同学们或是搞笑，或者篡改的表演，我没有任何胆怯，因为我知道，戏剧是要被尊重的。我们演的是正剧，完完全全的按照剧本去表演，现在想来那个时候的认真是该被敬佩的，不管是台词，还是服饰，大家都想尽办法来做到最好。结果自然是可以预料的，我们获得了第一名，我现在还清楚的记得语文老师的评价，“只有第十组才真正的通过精彩的表演诠释了文章，通过他们的表演我相信他们学懂了这篇文章。你们的表演让我感动，因为你们的用心投入，你们应该赢得大家的掌声”。同时，老师还给了一个到后来都是很鼓励的评价，“全班同学的表演最好的诠释了人物形象及内心的就是**，她的导演及表演天分在这次活动中得到了展示，希望你能好好发挥你的特长，展示你的风采。”那一次的经历，不仅让我更加喜欢戏剧，更重要的是让我获得了极大的自信。半年后我在全校的短剧大赛中又获得了最佳导演奖。也许正是这次摸不着边的正面信号刺激，再加上老师的鼓励，让我在那个时候冒出来要去考北影导演系的冲动。只不过在“你有钱吗？你有人吗？你长的漂亮吗？”这些质疑声中，我的那个梦搁浅了。
高中时期的戏剧梦也许就成了我这辈子最大的梦了。后来到北京上了大学，社团招新的时候，我就毫不犹豫的报了话剧社，而且指明就是要做导演，就这样一干就是四年。大学里的我是张扬的，张扬的无以复加；大学里的我是忙碌的，忙碌的不亦乐乎。但大学里的我同样是我最喜欢的自己，因为有想法，有勇气，做自己喜欢做的一切，不管是学习还是社团活动都是那么精彩的，每天都充满了无限的气力。在话剧社里我可以展示我的一切，四年来我一共导了四部大型话剧，十几部短剧和小品。现在每每看到录像都觉得那个时候的我真的很有范儿，有范儿的可爱。还记得我的第一部大型话剧《一场关于爱与罪的审判》，讲的是有关安乐死的话题。当时在还没有找到合适的男演员时，我就给女演员搭戏，其中一场撕心裂肺的感情戏，我跪在地上做绝望的忏悔，女演员拼命的拉着我撕拽来发泄内心的悲情。当时的我只有80多斤，被她在地上拽来拽去，一场戏下来骨头都散架子了，但是还是觉得很爽，很投入。大四毕业前，我们那一届的老社员在没有剧本的前提下，克服了很多困难，边想边排，终于以一部真诚感人的心血之作告别了大学生活。在话剧社四年，我最喜欢大家叫我陈导，看着很多演员从胆怯的不会讲台词，到后来的侃侃而谈，真的很成就，很满足。最满足的时候不是看到学校礼堂座无虚席，而是演出结束后他们去庆功，而我一个人回到宿舍吃三个鸡蛋灌饼来让自己安静下来。这么多年过去了，有两个问题我一直在问自己：为什么愿意在幕后而不是台前？是什么力量让自己可以全身心的投入到戏剧当中？也许这个问题就和这篇文章的某些问题有关。
刚刚用了很大的篇幅回忆了一下自己和戏剧的情缘，当然虽然现在没有从事这方面的工作，不过就凭这一气呵成的回忆，就足以见得这一兴趣对我的影响至深，甚至影响到了我一些做人做事的习惯。文中说“唱戏听戏的最大特征，是使人解脱于分别计较，从支离破碎的心理得到很浑然整个的生命，发扬出真的有力的生命，把一切俗俚琐碎的事都忘了。这个时候，正是人类的生命最活泼、最真切的时候。”这种体会每每我进入到排练场就来了这股劲头。我一直也在想是什么力量可以让自己这样全身心的投入？人生活在现实世界中，但是现实世界也往往只能容纳人的片面，人是很丰富很饱满的个体，或者说是渴望丰富和饱满的，当你置身于戏剧当中，你的灵魂好似出窍，完全诠释了另一个不同的自己，没有束缚，没有压抑，灵魂在另一个躯体里得到了释放，尽管那个躯体是有型的，但是那个躯体的灵魂是由你来重新塑造的，这个重塑的过程是主动的，积极的，有了这个重塑的过程，生命便得以开启。我每每站在排练场，就觉得整个大厅都是浑然一体，好似在宇宙混沌的世界里，我的一举一动好似盘古可以开天辟地，如果用一个字来形容就是“爽”，如果用两个字来形容就是“活力”。
这种灵魂的附加也是双刃剑，一方面是主动的创造，而另一方面就是主动的逃避。把自己当作戏剧中的某个人物，用他的言行来掩饰自己的真实。就我个人而言，这种白日梦式的消极倒是没有过，但对那种王子公主般爱情的向往还是有的。我记得当时北影的指导老师告诉我们，要想演好你的角色，最重要的就是将自己和角色分开。你是你，角色是角色，不可带有个人情绪，要重新去创造。虽然说人生如戏，戏如人生，但前提是要找到自己，抓住自己，才能不被戏中那个灵魂所左右。
当我们看一场戏的时候，常常会把自己和戏中的人物联系起来，根据每个人不同的经历和感受，有时会随着剧中人物的悲喜而哭笑，有时就会抓住某个情节来品头论足，大肆挑剔。其实我觉得这些都是正常的。还记得我太奶奶说过这样句话，“演戏的是疯子，看戏的是傻子”。戏剧是对我们生活阅历的一种丰富，大可不必太认真，这种不认真并不是人云亦云，而是抱着一种谦和平常的态度即可。选择什么样的戏来看，喜欢什么样的戏也完全是因人而异，有时是对自己性格的强化认同，而有时是对自己需求渴望的满足，总之看什么都好，就是不要让自己真的傻了就好。要知道自己的需求所在，比如说不开心时我也愿意看看星爷的作品，本山大叔的搞笑；精力充沛时我愿意跟着柯南，包公，狄仁杰去寻找个蛛丝马迹；感情彷徨时我沉浸在偶像剧的王国；外太空克隆人也会是我的菜。我的原则就是不看恐怖片，其他一律都可以尝试。因为我知道走出电影院，关上遥控器，我就是我，理智与艺术都是我的属性，本质上没有什么分别，完全看自己如何去把控。虽然有时还是会忍不住去评判一下，那也完全是因为一种类似职业病的冲动。
至今最喜欢两部电影，一部是《阿甘正传》，一部就是本次读书会推荐的《霸王别姬》，那种喜欢很难言语，时隔一段再仔细回味还是很有味道，也许这就是一种经久不衰的魅力，这种魅力往往也是自我生命价值的延续的体现。对于戏剧的选择基本上还是喜欢励志、积极向上、阳光的，喜欢可以有参与性，调动全身细胞的。想来因为我也是一个积极向上，热爱生活的人，所以大致的选择也不会很悲观。
还记得上大学时有一次导演张元带两部作品《绿茶》和《我爱你》来学校公映，我当时问了张导一个问题，“做导演的最高境界是什么？”他说是“自由”。其实人生何尝不是如此，每个人都渴望着生命的自由，然而须知这种自由不是放纵，而是基于一种认真、用心的生活态度之上的情怀。每个人都是自己人生大戏的演员，也是导演，一切皆在自我手中，这出戏是悲是喜不死半点不由人，而是全在你手中。不过也不用紧张，有时也需要放自己的灵魂去到第二空间放松一下，做快乐的自己！
